Hugo Meder, Salué par la critique pour être « un violoniste passionné et engagé » (Bachtrack), Hugo Meder incarne la nouvelle génération de violonistes français. Lauréat de nombreux concours internationaux (entre autres, le Premier prix de la FNAPEC, le Prix d’honneur du Concours Bellan, le premier prix du Concours Nouvelles Étoile à Paris), on peut entendre parler de lui dans La lettre du Musicien et l’écouter sur France Musique.
Depuis ses débuts, Hugo ressent une grande affinité avec la musique de chambre. Il se produit dans diverses formations et avec des musicien•ne•s renommé•e•s comme Marc Coppey, Jean-Claude Vanden Eynden, Pierre Fouchenneret, Geneviève Laurenceau, Adrien Boisseau, Pauline Haas et le quatuor Yako. Il est régulièrement invité dans de nombreux festivals comme le Festival de La Roque d’Anthéron, le Printemps des Arts de Monaco, le Festival des Arcs, Musique de Chambre à Giverny, ou le Festival Européen Jeunes Talents à Paris.
En 2016, il fonde le Trio Pantoum qui s’est imposé comme l’un des ensembles de musique de chambre européens les plus prometteurs de sa génération.
Iris Scialom, nommée Révélation Instrumentale aux Victoires de la Musique Classique 2025, est Lauréate du Prix des Violin Masters de Monte-Carlo –
Prince Rainier III, de la Fondation Banque Populaire, Talent ADAMI 2024, lauréate de la Fondation Gautier Capuçon, de l’Académie de Villecroze,
de l’Académie Ravel (2019 et 2021), des Violons de l’Espoir et des concours Internationaux Tibor Junior – lors duquel elle a joué avec Gidon Kremer – et
Mirecourt – lors duquel elle a joué le concerto de Brahms à la salle Poirel. Après avoir obtenu son Diplôme d’Artiste Interpète au Conservatoire de Paris
dans la classe de Stéphanie-Marie Degand, qui lui a donné l’occasion de se produire à la Cité de la Musique de Paris dans le Concerto de Sibelius, elle a été
invitée à l’Opéra de Tours pour le même concerto ainsi que le 5e de Mozart, à la Salle Gaveau pour le Concerto de Brahms et à l’Opéra de Rouen pour le 4e
de Mozart. Iris s’est également produite en soliste à la Seine Musicale avec l’Ensemble Appassionato et l’orchestre du Palais Royal, ainsi qu’avec l’orchestre
de chambre de Stuttgart à Kronberg. Chambriste très appréciée, elle a joué avec Mihaela Martin, Nobuko Imaï, Claire Désert, François Salque,
Frans Helmerson, Philippe Jaroussky, Laurent Naouri…
Iris joue un Guadagnini de 1773.
Considéré comme l’un des clarinettistes les plus talentueux de sa génération, Lilian Lefebvre remporte en 2022 le premier Prix ainsi que 6 prix spéciaux
au prestigieux Concours International du Printemps de Prague, là où de grands maîtres tels que Mstislav Rostropovitch, Jean-Pierre Rampal ou encore Philippe
Cuper l’ont précédé.
Il est invité par de nombreux festivals comme le prestigieux Festival du Printemps de Prague, le Trebon Nocturna Festival, le Ticino Musica Festival de Lugano,
les rencontres musicales en Artois, les rencontres musicales de Santander, Euroarts Festival, le festival international de la Roque d’Anthéron, la grange de
Meslay... et a donc l’occasion de partager la scène avec de grands artistes : Sophie Cherrier, le Quatuor Talich, le Quatuor Fidelio, Richard Watkins, Hans-Jorg Schellenberger, les pianistes Philippe Bianconi, Florent Boffard, Vincent Martinet, Clément Lefebvre…
En novembre 2024, Lilian Lefebvre enregistre avec Vincent Martinet son premier album intitulé « De Paris à Prague », mettant en relation les répertoires
tchèques et français, hommage à l'affection que porte Lilian à ces deux grandes capitales européennes. Ce disque est récompensé par diverses critiques et magazines, et reçoit 5 Diapasons.
En février 2025, il est l'un des artistes phares de la Folle Journée de Nantes et se produit à plusieurs reprises, notamment lors du concert de clôture diffusé
en direct sur Arte. Il y interprètera le mythique Quintette pour clarinette de Mozart.
Nommé aux Victoires de la Musique Classique 2025 dans la catégorie Révélation soliste instrumental, Paul Zientara est lauréat de plusieurs concours internationaux : 3ème prix du Concours Lionel Tertis sur l’île de Man, Lauréat de la Fondation Banque Populaire, Grand Prix de la Fondation Safran, Révélation
de l’Adami…
Par ailleurs, Paul Zientara se produit régulièrement en musique de chambre aux côtés de Renaud Capuçon, Emmanuel Pahud, Nelson Goerner, Alexandre
Kantorow, Valeriy Sokolov, Bertrand Chamayou, Vincent Warnier, Julia Hagen, Marc Coppey… dans divers festivals et salles tels que l’Auditorium de la Maison
de la Radio, la Philharmonie de Paris, à la Pierre Boulez Saal de Berlin, au Festival de La Roque- d’Anthéron, au Festival de Pâques d’Aix-en-Provence et
de Deauville, les Rencontres Musicales d’Evian, aux Sommets Musicaux de Gstaad…
Il joue un alto de Carlo Ferdinando Landolfi de 1757 généreusement prêté par des mécènes privés et un alto moderne de Patrick Robin.
Lauréate du Concours musical international Reine Elisabeth de Belgique 2022 où elle remporte également les deux prix du public (le prix Canvas-Klara et le prix Musiq3), Grand Prix du Concours international de violoncelle Suggia 2015 à Porto, Premier Prix du Concours international de la Società Umanitaria 2021 à Milan, nommée Révélation ADAMI Classique 2021 en France, Stéphanie Huang a marqué son parcours musical par sa passion pour la musique et son sens du perfectionnisme pour le public.
Stéphanie Huang a collaboré avec des artistes tels que Augustin Dumay, Gary Hoffman, Frank Braley, Renaud Capuçon, Jean-Claude Vanden Eynden,
Claire Désert ... En janvier 2025, elle rejoint l'Orchestre de Paris au poste de premier violoncelle solo. Elle est également professeur au Koninklijk
Conservatorium van Brussel depuis septembre 2024.
Stéphanie Huang joue sur un violoncelle Jean-Baptiste Vuillaume généreusement prêté par le Fonds de Dotation Adelus.
